Tuva.Asia / Новые исследования Тувы

Для большинства слушателей, далеких от классической музыки, словосочетание «концерт духового оркестра» ассоциируется с сидящими в оркестровой яме или на сцене музыкантами в черных фраках, в большинстве своем состоящих из людей преклонного возраста. Но Духовой оркестр Правительства Республики Тыва ломает все стереотипы. В этом убедились зрители, пришедшие на концерт, который состоялся 5 октября в честь Международного Дня учителя на сцене Тувинской государственной филармонии. Первое, что удивило зрителей – артисты оркестра были не в форменной одежде, а в обычных черных футболках. Художественный руководитель и дирижер оркестра дипломант Международных конкурсов, Заслуженный артист Республики Тыва Тимур Дулуш объяснил этот факт тем, что это был не официальный, не объявленный концерт.

А в залах столичного Нового Манежа в эти дни можно почувствовать степной воздух древней страны. Выставка «Изобразительное искусство Бурятии» открыла Дни культуры республики в Москве. Уникальность собранию придает буддийская коллекция: иконы-танка, костюмы и маски, ритуальные предметы. 

На сцене музыкант, а рядом – скульптуры музицирующих демонов. Моринхур – в буквальном переводе значит «инструмент с лошадиной головой». Шейка этого монгольско-бурятского народного инструмента и вправду увенчана фигурной головой лошади, а звук поэты сравнивают с дуновением ветра в степи.

«Они не целиком отрицательные персонажи, – рассказывает искусствовед Лариса Николаева. – Демоны, в смысле духи, просветленные духи. И музыкальные инструменты как раз указывают на их просветленность».

Тувинский музыкально-драматический театр стал называться Национальным, но остался по-прежнему без синхронного перевода

Национальный музыкально-драматический театр Республики Тыва – так с 1 октября 2011 года стал именоваться Тувинский музыкально-драматический театр имени Виктора Кок-оола.

Национальный статус присвоен ему постановлением Правительства Тувы, о чем узнали театралы, пришедшие 1 октября на концерт, посвященный 75-летию театра и открытию нового, семьдесят шестого сезона.

Окончание. Начало в №35 от 9 сентября, №36 от 16 сентября, №37 от 23 сентября). Фильм «Пропажа свидетеля» стал для папы трамплином на кинематографический Олимп. Посмотрев эту кинокартину, Акира Куросава, японский режиссер с мировым именем, утвердил на главную роль в фильме «Дерсу Узала» тувинского актера Максима Мунзука. Папа, рассказывал, что Куросава, прочитав книги Владимира Арсеньева «По Уссурийскому краю» и «Дерсу Узала», так увлекся образом Дерсу, что просто мечтал об экранизации их и был счастлив, когда ему представилась такая возможность.

Съемки двухсерийного советско-японского фильма проходили в 1974 году в уссурийской тайге, в районе города Арсеньева, звание почетного гражданина которого Мунзуку было присвоено 23 октября 1975 года, после завершения съемок.

Полномочное представительство Республики Тыва в г. Москве по просьбе директора Тувинского государственного музыкально-драматического театра имени В. Кок-оола Начына Шалыка обратилось к директору Ривненского академического украинского музыкально-драматического театра Володимиру Петриву с предложением о возобновлении сотрудничества и подписанию  двухстороннего Соглашения между двумя театрами.

В связи с празднованием 70-летия освобождения города Ривно (бывш. город Ровно) от немецкой оккупации Муздрамтеатр Республики Тыва предлагает провести концерт и спектакль в г. Ривне в 2014 г., посвященные тувинскому добровольческому эскадрону в составе 6 гвардейского кавалерийского корпуса 13-й армии 1-го Украинского фронта.

Директору Кызылского колледжа искусств, неутомимому труженику Виктору Васильевичу Нагорному исполнилось 65 лет. 

Виктор Васильевич родился в 1946 году в селе Таштып Красноярского края. В 50-ые годы семья его переехала в Кызыл. В 1962 году Виктор Васильевич окончил среднюю школу и поступил в училище искусств по классу баяна. В 1966 году окончив, училище он ушел служить в армию. После демобилизации в мае 1967 года начал обучаться в Новосибирской государственной консерватории и работать в училище искусств преподавателем по баяну. В 1970 году В.В. Нагорного назначили завучем по учебной работе Кызылского училища искусств. А с 1982 года по сей день, он является директором тогда училища, а сейчас уже Кызылского колледжа искусств. 

24 сентября 2011 года в Доме Народного Творчества состоялась премьера новой программы Тувинского Национального Оркестра «Эл-Курунем, Эргелиг чонум» посвященная 90-летию Тувинской народной республики. От начала до конца концерт вели Заслуженная артистка Республики Тыва Айдысмаа Кошкендей и солист оркестра Евгений Сарыглар. 

Музыкантам каким-то волшебным образом удалось погрузить зрителей в мир ТНР, словно зрители с оркестром совершили совместное путешествие в 1921 год. Вместе с оркестром выступили Заслуженная артистка Республики Тыва Луиза Мортай-оол, солистка Государственного ансамбля «Саяны» - Юнико Ширижик. В ходе концерта сорвала овации публики Заслуженная артистка Российской Федерации - Анзат Куулар, которая исполнила песни из легендарного спектакля В. Кок-оола «Хайыраан бот». 

Государственный ансамбль песни и танца «Саяны» в составе 30 человек отправился на Мировой танцевальный фестиваль в Чхонане (Корея). Фестиваль в Чхонане является самым крупным в Корее. География у него широчайшая: Косово, Россия, Малайзия, Словакия, Грузия, Италия, Полинезия, Китай, Эстония, Индонезия, Гуам, Сингапур, Польша, Казахстан, Узбекистан, Мексика, Таиланд, Филиппины, Бразилия, Болгария, Туркменистан, Сьерра-Леоне. Примерное число участников: 600 человек. 
Самолёт в Сеуле приземлился вовремя. Ансамбль встретили гиды и сопроводили в автобус до Чхонана. Тувинский коллектив прибыл на место одним из первых, вместе с группами из Бразилии и Мексики.

(Продолжение. Начало в №35 от 9 сентября, №36 от 16 сентября). Впечатление детства: мама и папа – настоящие волшебники, они умеют превращаться в кого угодно! Мы, дети, были свидетелями рождения этих образов. Рождения сложного: порой в процессе репетиций между ними возникали споры, которые редко, но все-таки перерастали в ссору. «Что же они так мучаются? Зачем?» – ответ на свой детский вопрос нашла уже взрослой – в записях папы: «Есть правило – из любой роли, даже бессловесной, выжать максимум возможностей, любую роль играть на все сто». Именно так они и играли. Диапазон ролей родителей в тувинском театре – огромный, образы мировой, советской, русской и национальной драматургии. И каждая роль – дань своему времени. Пьеса Салчака Тока «Тонгур-оол»: Максим – Тонгур-оол, Кара-кыс – Сержинмаа.

Государственный ансамбль песни и танца "Саяны" сегодня выехал Южную Корею. Знаменитый коллектив приглашен Там в город Чеонан, где с 28 сентября по 3 октября состоится международный фестиваль-конкурс народного танца "Чеонанский фестиваль танцев народов мира-2011". Город Чеонан расположен в 90 километрах от столицы страны – города Сеула. Фестиваль – конкурсный. Иностранные группы соревнуются в двух категориях – "Парад на улице" (с участием 200 корейских групп) и «Фольклорный танец». Во второй категории соревнуются только иностранные ансамбли, всего их ожидается 30 из 29 стран. 

С 6 по 8 октября 2011 года Министерство культуры Республики Тыва и Кызылский колледж искусств им. А. Б. Чыргал-оола приглашает всех ценителей народной музыки на Межрегиональный фестиваль-конкурс исполнителей народной песни «Улустун ырызы».

Фестиваль проводится с целью выявления и совершенствования мастерства самобытных исполнителей народной песни, широкой популяризации народной песни и исполнительства в местной народной певческой традиции, возрождению песенного жанра узун ыры (протяжной песни).

На фестиваль будут приглашены народные певцы из Монголии, Бурятии, Алтая и Хакасии.

(Продолжение. Начало в №35 от 9 сентября). Конец лета 1935 года. Максим Мунзук привез в Чадан председателя Совета Министров Сата Чурмит-Дажы. И пока тот решал важные государственные дела решил заняться не менее важным личным делом: предложить руку и сердце Кара-кыс.

Он знал, что возлюбленная совсем рядом – в местечке Бора-Холь. В республике проходила массовая кампания по ликвидации безграмотности и учащаяся Кызылской объединенной школы обучала местных жителей грамоте.

Появиться решил эффектно – не пешим, не конным, а за рулем. 

Сегодня Тува потеряла одного из ярчайших представителей традиционной школы тувинского хоомея, обладавшего неповторимым исполнительским мастерством в стиле каргыраа Народного хоомейжи Республики Тыва Алдын-оола Севека. По словам искусствоведа Валентины Сузукея, его исполнение горлового пения было настолько уникальным, что безошибочно узнавалось, как безошибочно узнаваемы были и Сорукту Кыргыс, Ак-оол Кара-Сал, Максим Дакпай, Кызыл-оол Санчы, Хунаштаар-оол Ооржак, Геннадий Тумат и многие другие наши знаменитые хоомейжи. Он был единственным хоомейжи, исполнение которого при всем старании до сих пор никто в мире не смог повторить или скопировать.

В Государственном художественном музее Алтайского края города Барнаула открылась передвижная выставка «Мир графики Нади Рушевой» из фондов Национального музея им. Алдан-Маадыр Республики Тува. В экспозиции представлены 68 подлинных графических произведений гениальной художницы на темы: «Ранние рисунки», «Балет, танцы», «Античность», «Сказки, фантазии», «Литературные герои», «Современность» и другие.

На открытии выступили с приветственными словами старший научный сотрудник выставочного отдела Н. Гончарова, директор музея И. Галкина, автор этих строк и некоторые гости. Выступавшие отмечали виртуозность, легкость линий рисунков и поразительную гениальность графики Нади Рушевой. Директор, Инна Константиновна Галкина, вспоминала, что в далеком 1973 году в музее экспонировалась передвижная выставка нашей землячки, насчитывающая более 300 рисунков, а предварительно о выставке переписку вел сам Николай Рушев, отец Нади.

"Жизнь невозможно остановить, а значит, и время тоже. Не зря говорят: всему свое время. Действительно так: каждый рождается в свое время и живет в свое время.

Имеем ли мы право не уважать минувшее время? Имеем ли мы право судить прошлое? Имеем ли мы право не прощать ошибок?

У нас нет такого права. Но есть право анализировать, делать выбор и не повторять ошибок. А главное – помнить и хранить».

Эта цитата – из записей Максима Мунзука 1994 года. Была у него такая привычка: сначала коротко фиксировать мысли на маленьких клочках, а потом по этим заметкам дальше развивать свои мысли на листах большого размера.