Tuva.Asia / Новые исследования Тувы

В этом году в Астану на международный фестиваль духовых оркестров «Астана Самалы» приехали музыканты из далекой Тувы. 5 июля они по настоящему зажгли горожан своими яркими костюмами, виртуозным владением голосом и музыкальным мастерством.

Напомним, фестиваль проходит в столице 5 и 6 июля. Вчера насладиться игрой на саксофонах, трубах, фаготах и прочих духовых инструментах оркестров Казахстана и других стран можно было на площадке перед театром «Астана Опера». Сегодня концерт состоится в 18.00 у монумента «Байтерек».

Как всегда, удивил оркестр Республиканской гвардии Казахстана, который исполнил хорошо известную классику и современные композиции, которые у всех сегодня на слуху. Изюминкой вечера стал Духовой оркестр правительства Тувы. Его музыканты - женщины и мужчины в ярких национальных костюмах - сыграли ритмичные народные мелодии, а также популярные композиции. А еще в этом оркестре есть своя солистка – удивительная и очаровательная Софья Кара-Оол. С ней мы побеседовали после выступления.

Тувинская флейта шоор и древний музыкальный инструмент игил, который называют "прапрадедушкой виолончели", прозвучали петербургской штаб-квартире Русского географического общества (РГО) в исполнении артистов Тувинского государственного театра кукол. Как рассказал ИТАР-ТАСС директор театра Саян Монгуш, старинные народные музыкальные традиции стали активно возрождаться в Туве с начала 90-х годов, и сейчас в музыкальных школах республики преподают игру на старинных инструментах, таких как шоор, хомус (варган) или дошпулуур - родственник банджо. Мастер может дать ученику лишь азы игры на традиционных инструментах, а дальше ученик должен совершенствоваться сам, так как игра предполагает импровизацию. Также петербуржцы услышали различные стили горлового пения в исполнении ведущего артиста тувинского театра Айдыса Чадамба и вокалиста Тувинской государственной филармонии Алексея Ховалыга.

8 июля, в 18:30, в Большом зале Штаб-квартиры Русского географического общества состоится концерт "Мелодии Тувы".
Тувинские мастера горлового пения представят программу «Мелодии Тувы» в рамках проекта «С любовью из Сибири». Помимо этого артисты сыграют на традиционных инструментах, таких как шоор, который иначе еще называют тувинской флейтой, хомусе (варгане), дошпулууре – родственнике банджо, игиле – тувинском «прадедушке» виолончели. Исполнители горлового пения – ведущий артист Тувинского государственного театра кукол Айдыс Чадамба и солист–вокалист Тувинской государственной филармонии Алексей Ховалыг познакомят зрителей с тремя стилями тувинского горлового пения – каргыраа, хоомей, сыгыт и исполнят национальные мелодии на традиционных тувинских инструментах. На концерте также прозвучат тувинские и хакасские народные песни в исполнении Виктории Салчак и Ларисы Трояковой.

Концерт приурочен к двум знаменательным датам: Году культуры, объявленному в 2014 году, и 100-летию единения России и Тувы. 

Аннотация: В статье представлено музыкальное творчество тувинского артиста М. М. Мунзука. Рассказывается о песенном репертуаре артиста, о его работе по сбору народно-песенного материала, о музыкальном наследии Мунзука, которое еще предстоит опубликовать.

Ключевые слова: М. М. Мунзук, тувинская музыка, музыкальное творчество, тувинские песни.

Для молодого поколения очень важно общаться с лидерами, с новаторами в разных областях жизни, представителей разных специальностей. Важно брать у них уроки и заряжаться их идейностью и верой с свою идею.

Молодожно-студенческому обществу “Идегел” (г. Новосибирск) посчастливилось пообщаться с одним из таких ярких представителей тувинской научной элиты. 27-го октября в НОЮБ г. Новосибирска состоялась встреча в формате Connect-поколений с доктором культурологии, этномузыковедом Валентиной Сузукей и хөөмейжи Алдын-Белеком Норбу, которые возвращались домой из конференции в Алматы. Валентина Юрьевна — главный научный сотрудник Тувинского института гуманитарных исследований при Правительстве Республики Тыва, человек широких взглядов и открытый всему новому. И именно это ее качество позволило ей внести свой вклад в науку, стать автором уникальных исследований тувинской музыки. На встрече Валентина Юрьевна, кратко охарактеризовав основные элементы тувинской музыки, подробно изложила свое видение.

Наверняка многие увлеченные читатели понимают: написать книгу — огромный труд. А уж создать учебное пособие — и того сложнее. Пройти тернистый путь до конца может не всякий. А вот у Зинаиды Казанцевой в этом году — получилось. Благодаря ей недавно увидел свет коллективный труд «Соль­феджио на материале музыки Тувы».

Важное событие для всех людей, причастных к миру семи нот. Сама Зинаида Константиновна вспоминает, что о проблеме отсутствия местного материала для уроков и занятий музыкой говорили еще во времена Советского Союза. Но никто не брался восполнить пробел. А у нее копился богатейший материал, архив известный педагог собирает многие годы. И хотя она уже выпускала книги о тувинских композиторах, работу над учебным пособием в трех частях считает очень трудоемкой, трудной, кропотливой. Приходилось много и много выверять, сверять, связываться с авторами произведений или их наследниками.

Особенно последние годы сидела Зинаида Казанцева над материалом, не отрывая головы от источников, уточняя каждую ноту. 

Японская Ассоциация Коукин (варган) издала диск с собранием уникальной хомусной музыки тувинцев — «Мелодии, которые играла моя мама: старая и современная хомусная (варганная) музыка Тувы, Центр Азии» (Токио, 2013). Диск состоит из двух частей. Записи первой части – результат совместной работы доктора культурологии Валентины Сузукей, одной из ведущих тувинских этномузыкологов и органологов, специалиста по тувинской хомусной музыке, и Лео Тадагава – главы Японской Ассоциации Коукин (Варган). Записи различных видов хомусной музыки в исполнении мастеров разных поколений были выполнены в июле 2010 г. в Кызыле. Вторая часть представляет собой полевые записи Валентины Сузукей, собранные в течение 1985–1995 г., в основном в западной части Тувы. Исполнители старого поколения были свидетелями того периода, когда хомус был живым традиционным инструментом. В силу того, что записи обеих частей сделаны не в студии, иногда слышны шумы повседневной жизни как свидетели условий, в которых играют на хомусе.

Сегодня, 25 сентября 2013 г., рано утром ушел из жизни еще один из самых ярких музыкантов Тувы, имеющий поклонников своего таланта почти во всех странах мира, знаменитый исполнитель хоомея Владимир Ойдупаа (род. 6  сентября 1949 г.). Владимир Ойдупаа —  незаурядная творческая личность, которого, видимо, еще в момент его рождения природа щедро одарила исключительным талантом. Такую глубину погружения в исполняемую музыку и такую пронзительность эмоциональной энергетики, которую демонстрировал Ойдупаа-исполнитель, трудно отнести к приобретенным свойствам человеческой натуры. По уровню исполнительского мастерства Ойдупаа, несомненно, являлся Музыкантом с большой буквы. Такой человек обычно бывает и мультиинструменталистом (т. е. человеком, отлично владеющим игрой почти на любом музыкальном инструменте). И неоспоримым свидетельством присутствия Мастера в мире музыки, как правило, становится факт обретения им многочисленных поклонников и последователей, которые пытаются копировать творческий почерк своего кумира. Подтверждением сказанному является также и факт появления понятия «стиль Ойдупаа».

В концертном зале Музея Живописи в г. Анкара (Турция) вчера, 21 февраля состоялся вечер тувинской музыки в исполнении ансамбля Тюркской Музыки Министерства культуры и туризма Турции. Главным дирижером выступила дирижер Национального оркестра Тувы Аяна Монгуш. В программе прозвучала музыка тюркоязычных народов: уйгуров, тюрков, узбеков, алтайцев, тувинцев, башкиров, киргизов, казахов, гагаузов, крымских татар, азербайджан. Тувинскую музыку представляли произведения «Аатынган кавайымны» Чойганы Комбу-Самдан, «Тыным алган аъдым» Андрея Монгуша, «Фантазия на народные темы» Аяны Монгуш и любимые в Туве песни: «Чыраа-Хоор», «Туттурбайын чорза, чорза» (известная в Турции под названием «Туран»), «Култегиннин кыйгызы» из репертуара ансамбля «Тыва». Сюрпризом для турецких слушателей стала композиция на тувинские и турецкие мотивы в исполнении Ирфана Гюрдала (кеманча) и Аяны Монгуш (игил). Гости вечера, зрители - люди разных возрастов и разных национальностей, это работники культурных организаций, преподаватели, студенты и конечно же просто фанаты этно-музыки. Немало собралось на вечере тех, кто знаком с тувинской народной музыкой, многие подпевали.

Как мы уже сообщали, самый молодой участник всемирно известного тувинского квартета "Хуун-Хуур-Ту" Радик Тюлюш презентует свой сольный альбом "Чалама". 14го февраля в культурном центре ДОМ Радик Тюлюш презентует свой сольный альбом. Радик - самый молодой участник всемирно известного квартета из Азии - Хуун-Хуур-Ту. Его альбом носит название “Чалама”, что означает цветные ленты, повязанные на ветках дерева в священном месте “оваа” в Туве. Чалама для тувинцев - это молитва, дань уважения к предкам. По словам музыканта, его “Чалама” будет подношением к Мировому Музыкальному Древу, своим собственным вкладом в культуру тувинского народа. В альбоме собраны как композиции собственного сочинения музыканта, так и традиционные тувинские песни в исполнении Радика Тюлюш. “Когда я работал над альбомом, я ставил перед собой задачу наиболее полно раскрыть музыкальное культурное наследие тувинского народа. Своей музыкой я хочу пригласить вас мысленно окунуться в мир кочевников, живущих в географическом центре Азии, защищенных высокими горами от остального мира.

Ученые всегда помнят истину – «торопись медленно». Бывает, от рождения какой-то мысли, идеи и до ее воплощения проходят годы. Так и в нашем случае: коллективное «детище» увидело свет через шесть лет «от задумки». Речь идет об электронной энциклопедии «Музыкальные инструменты Тувы». Она выпущена в прошлом году под эгидой Восточно-Сибирской государственной академии культуры и искусств, интересна любознательным читателям, учащимся и студентам, конечно же, музыкантам и ученым. Ее по достоинству и оценили ведущие фолк-коллективы региона, признанные мастера тувинского горлового пения, ученые, журналисты, многочисленные зарубежные гости республики. Такая высокая оценка интерактивной мультимедийной энциклопедии особенно приятна для авторов идеи – кандидата педагогических наук, декана Тувинского филиала ВСГАКИ Веры Кошкар-оол и доктора культурологии Валентины Сузекей, много лет работающей в Тувинском институте гуманитарных исследований.

В московском концертном зале «Королевский» в пятницу 14 декабря 2012 г. прошел с успехом концерт Национального оркестра Тувы для жителей столицы, московского тувинского землячества. Коллектив, который по праву считается одним из самых интересных, необычных и даже экзотических в России, представил для зрителей новую программу.

Пока политики США и России сегодня озабочены выдвижением друг против друга различных «черных» списков («Список Магнитского» и альтернативный ответ на него), деятели культуры продолжают составлять «белые» списки и налаживать мосты между народами. В том числе и Национальный оркестр Тувы, в составе которого работает «американский тувинец» (или «тувинский американец»), Заслуженный артист Республики Тыва Шон Куирк. Конечно, Шон, сорвав свою долю одобрительного гула зала и аплодисментов в ответ на приветствие на чистейшем тувинском языке, а также на слова по-русски с сильным тувинским акцентом, может считаться «изюминкой» коллектива и концертной программы.

Аннотация: Во всемирной паутине появился новый ресурсhttp://www.tuvatours.com/, посвященный Туве, точнее — развитию культурного обмена между Тувой и другими странами.

Ключевые слова: сайт, Интернет, туризм, Тува, Финляндия, тувинская музыка, обменная программа.

(Окончание. Начало в № 44 от 9 ноября, № 45 от 16 ноября) – Певицы, которые для вас – идеал? – Классические – Мария Каллас, Елена Образцова, Мария Биешу, Монтсеррат Кабалье. Блюз – Дженис Джоплин. Джаз – Элла Фицджеральд, Лариса Долина, Ирина Отиева. – Любимые композиторы? – Беллини, Пуччини, Чайковский, Римский-Корсаков, Дворжак, Шуберт, Шопен, Бетховен, Бах. Джерри Херман, его «Hello, Dolly!», получившую мировую известность после исполнения Луи Армстронгом, всегда на подъеме пою. Джорджа Гершвина обожаю: колыбельная Клары из оперы «Порги и Бесс», «Рапсодия в блюзовых тонах». – На каких языках поете?

– На русском, тувинском, итальянском, английском. На французском хочу выучить «Хабанеру» из оперы Жоржа Бизе «Кармен». Я ее на русском пока пою:

(Продолжение. Начало в № 44 от 9 ноября). – Главная черта вашего характера, Софья Дакпай-ооловна? – Главная? Наверное, то, что я все-таки иду к своей цели и не останавливаюсь. Долго, трудно, но иду. – А какова ваша цель? – Петь по-настоящему. Не под фонограмму, а с живыми оркестрами. И так, чтобы действительно ощущать: твой голос нужен людям, дает им силу. Помните, в девяностых годах все ударились в фонограмму, эта фанера все заполонила. Исполнители не только под записанную мелодию пели, но часто и под запись собственного голоса: просто открывали на сцене рот, изображая пение. Я тоже пыталась петь под фонограмму: а что делать, если нет полноценного оркестра? Но не смогла, потому что это – не мое. Никакой энергетики. Очень много времени прошло, пока дождалась возрождения живых оркестров. Самое творческое время, когда бы только петь и петь, пришлось на самый конец восьмидесятых – начало девяностых годов. Разруха, люди – без зарплат, без денег – думали об одном: лишь бы выжить, не до искусства было, не до песен.